Mardi 3 mars 2009
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18:31
Film américain de Clint Eastwood
Durée : 1 h 55
Note : 7/10
Interprètes : Clint Eastwood (Walt Kowalski), Bee Vang (Taho), Ahney Her
(Sue)
Durée : 1 h 55
Note : 7/10
En deux mots : Pour son dernier film devant la caméra, le grand Clint alterne des scènes superbes et d'autres bien moins réussies.
Le réalisateur : Né en 1930 à San-Francisco, Clint Eastwood a fait de nombreux petits boulots après son retour de l'amée.
Il obtient quelques rôles de cinéma avant de figurer dans la série western "Rawhide". C'est avec Sergio Leone et Don Siegel (L'inspecteur Harry) qu'il rencontre le succès.
En 1971 il réalise son premier film, "Un Frisson dans la nuit". "Honkytonk Man" (1982) lui vaut une reconnaissance de la critique, avant "Bird" (1988),
présenté à Cannes. Son western crépusculaire "Impitoyable" remporte quatre oscars en 1992. Depuis, il enchaîne les succès, tant vis-à-vis du public que de la critique : "Un Monde
Parfait" (1993), "Sur la Route de Madison"(1996), "Minuit dans le Jardin du Bien et du Mal" (1998), "Jugé Coupable" (1999), "Space Cowboys" (2000),
"Mystic River" (2003), "Million dollar Baby" (2005) à nouveau récompensé à la cérémonie des oscars. Il tourne deux films sur la bataille d'Iwo Jima : "Mémoires de nos Pères", vu du côté des Américains, et "Lettres
d'Iwo Jima" vu du côté des Japonais, puis "L'Echange" en 2008.
Le sujet : Ancien combattant de la Guerre de Corée, Walt Kowalski a travaillé toute sa vie chez Ford à Detroit. Quand sa femme meurt, il se retrouve seul dans
sa maison dans un quartier déserté par les Américains de souche. Lui qui est raciste et bourré de préjugés voit des familles hmongs s'installer partout à côté de chez lui. Quand un gand asiatique
tente d'obliger Taho, le garçon d'à côté, à lui voler sa Ford Gran Torino 1972, il les met en fuite. Il devient alors le héros de la famille de Taho. Malgré ses préjugés, il se voit contraint de
prendre Taho sous son aile, ce qui ne fait qu'accroître la colère des voyous.
La critique : A peine cinq mois après "L'Echange", Clint Eastwood nous revient avec un film qui, comme le précédent, puise dans la filmographie de
son auteur pour composer un patchwork mélangeant le meilleur et le franchement moins bon. Citons pêle-mêle un Walt Kowalski qui évoque à la fois l'Inspecteur Harry, les vétérans désabusés de
"Mémoires de nos Pères" et les cowboys de l'espace, une maison et une rue de Detroit qui ressemblent comme deux gouttes d'eau plus défraichies à celles de Christine Collins à Los
Angeles, ou encore la scène finale, écho de l'exécution de Dave dans "Mystic River".
La figure principale de "Gran Torino" est la symétrie : symétrie des scènes d'ouverture et de fin à l'église, répétition du geste de Walt pointant son doigt comme le canon d'un pistolet, effet de miroir du plan nous montrant la famille de l'aïeul acariâtre s'enfuyant de la maison après les obséques alors qu'afflue la famille hmong, les bras chargés de cadeaux pour célèbrer la naissance du petit dernier.
Les relations entre l'écrasant héros et les autres personnages sont à l'aune de l'ensemble du film, inégaux ; celle avec la jeune voisine hmong, Sue, qui utilise une ironie subtile pour contourner les grossières défenses xénophobes du vétéran, ou celle avec le jeune curé qu'il qualifie de puceau de 27 ans suréduqué sont assez savoureuses. Celles avec Thao qu'il prend sous sa coupe tout en tentant de le faire réagir en l'humiliant sont plus conventionnelles, même si la séance d'enseignement de la virilité chez le coiffeur italien parvient à faire sourire. Par contre, les membres de la famille Kowalski, fils, brus, petite-fille piercée, émargent tous dans la caricature épaisse.
Vu le caractère de papie Walt, on peut comprendre les distances prises par ses enfants ; il n'était pas nécessaire de les montrer aussi cyniquement intéressés à chaque occasion où ils se souviennent qu'ils ont un père. De même, la description des petites frappes, latinos ou asiatiques, se résume à des silhouettes grotesques comme on en croise dans toutes les séries aéricaines ; visiblement, ces personnages de méchants très méchants n'intéressaient pas Eastwood qu'on a connu plus concerné par la description des apôtres du mal, du shériff Dagett au chief James E. Davies.
Heureusement, on retrouve la maîtrise du réalisateur de "Million dollar Baby" dans de nombreux passages, comme celui où le chaman hmong lit en Walt comme dans un livre, ou certaines répliques du type "Des fois, on croise des mecs qu'on doit pas faire chier.. Ce mec, c'est moi !". Mais le plus intéressant, et même le plus émouvant, c'est de voir l'interprète de l'Inspecteur Harry tourner en dérision l'hologramme vieilli de ce personnage qu'il a joué - et avoué avoir détesté -, jusqu'à la fin où c'est plus le réalisateur que le personnage qui va au bout de sa rédemption.
Très contextualisé dans l'Améique d'aujourd'hui, "Gran Torino" n'en est pas moins un archétype de western, avec un héros vieillissant qui va au devant de son destin pour affronter des gangsters dans une cité abandonnée par la loi. Attendons maintenant le 31ème film du prolixe maître de Carmel, "Human Factor", situé dans l'Afrique du Sud post-apartheid, et mettant en scène Nelson Mandela et François Pienaar, le capitaine des Springboks blancs, nouvelle illustration s'il en était besoin de la fécondité et de la variété de l'oeuvre d'un des grands d'Hollywood.
Cluny
La figure principale de "Gran Torino" est la symétrie : symétrie des scènes d'ouverture et de fin à l'église, répétition du geste de Walt pointant son doigt comme le canon d'un pistolet, effet de miroir du plan nous montrant la famille de l'aïeul acariâtre s'enfuyant de la maison après les obséques alors qu'afflue la famille hmong, les bras chargés de cadeaux pour célèbrer la naissance du petit dernier.
Les relations entre l'écrasant héros et les autres personnages sont à l'aune de l'ensemble du film, inégaux ; celle avec la jeune voisine hmong, Sue, qui utilise une ironie subtile pour contourner les grossières défenses xénophobes du vétéran, ou celle avec le jeune curé qu'il qualifie de puceau de 27 ans suréduqué sont assez savoureuses. Celles avec Thao qu'il prend sous sa coupe tout en tentant de le faire réagir en l'humiliant sont plus conventionnelles, même si la séance d'enseignement de la virilité chez le coiffeur italien parvient à faire sourire. Par contre, les membres de la famille Kowalski, fils, brus, petite-fille piercée, émargent tous dans la caricature épaisse.
Vu le caractère de papie Walt, on peut comprendre les distances prises par ses enfants ; il n'était pas nécessaire de les montrer aussi cyniquement intéressés à chaque occasion où ils se souviennent qu'ils ont un père. De même, la description des petites frappes, latinos ou asiatiques, se résume à des silhouettes grotesques comme on en croise dans toutes les séries aéricaines ; visiblement, ces personnages de méchants très méchants n'intéressaient pas Eastwood qu'on a connu plus concerné par la description des apôtres du mal, du shériff Dagett au chief James E. Davies.
Heureusement, on retrouve la maîtrise du réalisateur de "Million dollar Baby" dans de nombreux passages, comme celui où le chaman hmong lit en Walt comme dans un livre, ou certaines répliques du type "Des fois, on croise des mecs qu'on doit pas faire chier.. Ce mec, c'est moi !". Mais le plus intéressant, et même le plus émouvant, c'est de voir l'interprète de l'Inspecteur Harry tourner en dérision l'hologramme vieilli de ce personnage qu'il a joué - et avoué avoir détesté -, jusqu'à la fin où c'est plus le réalisateur que le personnage qui va au bout de sa rédemption.
Très contextualisé dans l'Améique d'aujourd'hui, "Gran Torino" n'en est pas moins un archétype de western, avec un héros vieillissant qui va au devant de son destin pour affronter des gangsters dans une cité abandonnée par la loi. Attendons maintenant le 31ème film du prolixe maître de Carmel, "Human Factor", situé dans l'Afrique du Sud post-apartheid, et mettant en scène Nelson Mandela et François Pienaar, le capitaine des Springboks blancs, nouvelle illustration s'il en était besoin de la fécondité et de la variété de l'oeuvre d'un des grands d'Hollywood.
Cluny
Par Cluny
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Publié dans : critiques de mars 2009
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Communauté : Cinéma
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